Azione!
Francesca Arri + Cinzia Ceccarelli
Michela Depetris
Andrea Gallo Rosso + Sara Simeoni
Stefania Lo Maglio
Emiliano Melis
A cura di Spazio Ferramenta
in collaborazione con
Torino+Piemonte
Contemporary Art Blog
martedì 2 ottobre dalle ore 19
Ferramenta@sibir
Spazio Ferramenta propone per l’apertura del
calendario autunnale un evento che conferma la propria vocazione: “In uno
spazio di per sé insolito si alternano iniziative culturali ibride le cui
caratteristiche imprescindibili sono l’elevata
qualità artistica; la contaminazione
tra diverse discipline; la sperimentazione”.
La serata del prossimo 2
ottobre sarà dedicata a una forma artistica tra le più interessanti del
panorama contemporaneo: la performance ovvero un momento durante il quale l’azione dell’artista, il suo corpo e la
relazione con il pubblico divengono opera d’arte.
Con “Azione!” Spazio
Ferramenta invita alcuni artisti a indagare il tema della
performance tramite discipline differenti: arte,
danza e musica.
I diversi professionisti si
fanno così interpreti di un linguaggio trasversale alle arti. La serata,
organizzata in collaborazione con Torino+Piemonte
Contemporary Art Blog, ospiterà le performance di Francesca Arri + Cinzia Ceccarelli (arte contemporanea), Michela Depetris (arte contemporanea), Andrea Gallo Rosso + Sara Simeoni (danza
contemporanea), Stefania Lo Maglio (danza
contemporanea), Emiliano Melis (music designer).
Il linguaggio performativo ha
attraversato tutto il XX secolo e ha avuto il suo momento aureo intorno agli
anni ’70 in un periodo di forti cambiamenti sociali che, inevitabilmente, hanno
influenzato le produzioni culturali. Da allora - in maniera discontinua nella
storia culturale più recente - l’arte, il teatro, la danza e la musica si sono
spesso mescolati nelle perfomance, negli happening, nelle action art…
Attraverso l’azione performativa, facendosi esso
stesso opera d’arte, l’artista annulla la distanza temporale e concettuale tra
il momento della creazione e quello della fruizione. La presenza del pubblico è
funzionale non solo alla “visione” culturale, ma sancisce il riconoscimento del
ruolo dell’artista, interprete e nel contempo opera. La performance è effimera, unica, limitata nella durata e condizionata
dai fattori esogeni. Tali caratteristiche non fanno che rinnovare la
sacralità dell’arte, consentendone però una prossimità fisica e un
coinvolgimento irripetibile che ne riducono la tradizionale autoreferenzialità.
Artista e pubblico si mettono in gioco in una relazione che li rende entrambi
parte di un universo sensoriale condiviso.
Affinché il lavoro non si
esaurisca in un’unica serata, le cinque
performance di martedì 2 ottobre diventeranno altrettanti video, a cura di Torino+Piemonte Contemporary Art Blog,
che verranno diffusi tramite i social media e proiettati per tre settimane in Spazio Ferramenta
OFF (la vetrina di Spazio Ferramenta sita in via San Domenico 7).
BIO PERFORMER
Francesca Arri
Nel 2011 si laurea
all’Accademia Albertina delle Belle Arti di Torino. Ha all’attivo numerose
mostre collettive e personali, tra le quali il recente solo show presso la
galleria Tonin di Torino; l progetto di residenza + mostra “Torino Anversa
andata e ritorno” (Fondazione 107, Torino) e la residenza “Seven su Seven”
(Banchina Molini, Forte Marghera). Utilizza il linguaggio dell’installazione e
delle performance, portando avanti una significativa ricerca sul tema del corpo
femminile. Tra le più recenti partecipazioni: “T.P.A. Festival”, Città dell’arte Fondazione
Pistoletto, Biella; “…e bellezza sia”, Fondazione 107; “Thirteen light movie”, Nur
Gallery, Milano; “Maestri e giovani talenti dell’Accademia Albertina ad
Istanbul”,12^ Biennale di Istanbul.
Cinzia Ceccarelli
Laureata
all’Accademia Albertina delle Belle Arti di Torino ha partecipato a numerose
collettive e personali facendosi conoscere in tutto il panorama nazionale: Torino,
Milano, Cuneo, Cagliari, Vicenza e Venezia. La sua poetica ripone particolare
attenzione ai temi della follia e del disagio psichico.
Tra le
personali si ricordano “Omnia
tanquam mortaes timetis, omnia tanquam immortales
concupiscitis”, Accademia Albertina di Belle Arti e “Sveglia Kundalini”,
Fusion Art Gallery, entrambe a Torino. Ha partecipato a: “III Open Studio”, Banchina Molini, Forte Marghera Venezia; “Pulsart festival,
Inside-me”, Palazzo Fogazzaro,
Lanificio Conte, Vicenza; “…e bellezza sia”, Fondazione 107, Torino.
Michela Depetris
Vive e
lavora tra Torino e Madrid, dopo la laurea presso l'Accademia Albertina di
Belle Arti di Torino, ha conseguito il Master of Performing Arts and Visual
Culture, presso il Reina Sofia Museum di Madrid. Ha inoltre collaborato con
Bartolomè Ferrando nella coordinazione del VI Encuentro Enternaciònal de
Performance nell’IVAM, a Valencia. Predilige il linguaggio della performance,
del video e della fotografia istantanea. Tra le varie partecipazioni, si
ricordano: T.P.A., Greenbox, Torino; HARTA PERFORMING FESTIVAL,Teatrino Reale,
Monza; CITIZIEN SHIP, Giovane Fotografia Italiana 2012, Reggio Emilia;
ACCION!MAD, Matadero, Madrid; EN TRANSITO, La Casa Encendida, Madrid;
PLATFORM YOUNG PERFORMANCE ARTISTS, Futgraben 3, Berlin; PERFORMANCE
BEHANDLUNGSRAUM, Kunsthalle Frideritianum, Kassel.
Andrea Gallo Rosso
Si forma in ambito contempornaeo
principalmente in Italia (a Torino con F.Pagliassotto, C.Golin, M.C.Fontanelle)
approfondendo con maestri internazionali quali Emio Greco, Ismael Yvo, Pedro
Berdayes e Jose' Reches, Ivan Wolfe, David Zambrano. Nel 2010 e' selezionato per la “Vetrina Giovane Danza
d'Autore-OFF” per il network nazionale Anticorpi, nel 2011 prende parte a
”international choreographic residency” presso lo Jerwood DanceHouse/danceEast
(Ipswich-UK) all'interno del network internazionale Danse a Lille grazie al
partner italiano Mosaicodanza. “Fermata Paradiso” (lavoro di videodanza,
coregia Elena Maria Olivero e Andrea Gallo Rosso) vince il 3 premio de “La
danza in un Minuto” di Coorpi (cordinamento danza Piemonte) ed e' inserito in
Piedmont Movie gLocal FF. Partecipa con i propri lavori a festival e rassegne
nazionali ed internazionali come: Interplay(Torino), CorpiUrbani(Genova),
LaPiattaforma(Torino), International White Night (Skopje, Macedonia).
Stefania Lo Maglio
Danzatrice, insegnante e coreografa, pone al centro
della sua ricerca il corpo e la sua fisiologia organica, le differenti densità
del micromovimento e della sua relazione nello spazio, della sua espansione,
considera essenziale lo stato di presenza e coscienza come fonte creativa e
performativa.
Ha lavorato come interprete in diverse produzioni tra
cui: “il giardino delle delizie” di Maurinne Fleming, “Riflessi” di Claude
Coldy, “Rbmk” di Claudio Conti. Ha fatto parte della compagnia Eskenè
diretta da Doriana Crema e del Mamu Dancetheatre diretta da Tadashi Endo. Nel
2004 crea 32dicembre, arti performative, con altri artisti. E' interprete e
coreografa di “Magdalene” e di “Cuoresolo”.
Emiliano Melis
Emiliano Melis
Music
designer e artista poliedrico, vive e lavora tra Torino e New York.
Si è
imposto al pubblico e alla critica per l’originalità e la ricerca poetica del
suo lavoro attraverso la visione emotiva che caratterizza il suo progetto
artistico. Ha pubblicato diversi cd e ha collaborato con musicisti ed
arrangiatori del panorama musicale italiano e con vari personaggi legati al
mondo dell’arte contemporanea, tra gli altri ha composto le musiche per il
video artistico “Armistizio per l’Arte” presentato dalla Fondazione Thetis
durante la 52° Biennale di Venezia e recentemente ha scritto le musiche per il
nuovo progetto dell'artista Chia-Shan Lee presentato alla Kristin Hanson
Gallery di New York.
Sara
Simeoni
Danzatrice e performer lavora
dal 2005 nella compagnia di Carolyn Carlson danzando in: Inanna, Syncronichity,
We Were Horses e Poetry Event. Sia in Italia che all'estero lavora e collabora
con le compagnie: Aldes di Roberto Castello, Sosta Palmizi, Atacama, Fabio
Ciccalè , Giuseppina Von Bingen, Irene K, Tanz Atelier Wien, Art Muov,
Naturalis Labor. Si diploma all'Accademia Nazionale di Danza di Roma e nel 2002
frequenta l' Accademia Isola Danza di Venezia diretta da Carolyn Carlson e
Coreographic Collision diretto da Ismael Ivo. Nel 1995 vince il premio come
migliore interprete al concorso internazionale di danza Città di Rieti e
Vignale Danza. Come insegnante ha tenuto seminari e corsi : Academie du
Spectacle Equestre du Versaille diretta da Bartabas, KNUA Korean National
University of The Arts a Seoul (Korea), IALS Roma, Duncan Roma, La Scatola
dell'arte Roma, Residui Teatro Madrid, Dimora Coreografica Torino, Festival Zip
Orvieto diretto da RossellaFiumi. Come coreografa ha creato lavori quali : Holy
skin and lazy bastard, Don't crash in case of fire, Non Trascuro, Piani
Invisibili e Puls Emotion.